Califórnia” é o filme desta terça-feira no Ponto MIS

Nesta terça-feira, dia 21, tem mais uma atração gratuita no Ponto MIS: exibição do drama “Califórnia”, de Marina Person. O filme será exibido na Sala Dilo Gianelli, no Theatro Municipal, às 19h30.

A diretora Marina Person retrata uma história do início dos anos 80, onde Estela (Clara Gallo) é uma adolescente que vive os conflitos típicos da idade, de identidade, amizade e amor. Ela tem um ídolo, o tio Carlos (Caio Blat), jornalista musical que vive nos Estados Unidos, e o maior sonho da menina é visitá-lo na Califórnia, durante as férias. Os planos dela vão por água abaixo, no entanto, quando ela descobre que é ele quem está voltando para o Brasil, magro, debilitado por consequência de uma doença sobre a qual a medicina apenas começava a se debruçar.

Voz e Piano – Gonzaguinha Palavra por Palavra

Gonzaguinha foi um compositor como poucos no cenário musical brasileiro. Retratou, como ninguém, o dia a dia do ser humano, suas angústias, derrotas e conquistas. Com composições fortes e marcantes, permitiu àqueles que as interpretam expressar seu mais íntimo sentimento, tornando-se, assim, marca registrada de sua carreira. Deixou um legado para o cenário musical brasileiro que não se pode negar e que deve ser mantido vivo e compartilhado com as novas gerações.

Visando apresentar, resgatar e revitalizar a obra deste grande artista de nossa música, o espetáculo “Gonzaguinha Palavra Por Palavra”, apresenta uma releitura da obra deste artista.

No palco, Fernando Lauria e o Maestro João Cristal, numa versão piano e voz, mesclam duas gerações de uma mesma família e uma grande paixão pela música e, juntos, apresentam os maiores sucessos de Gonzaguinha em uma roupagem nova e moderna, tornando acessível a todos os públicos a valorização de um dos maiores intérpretes de nossa música popular.

Fernando Lauria e João Cristal vão mostrar “Gonzaguinha Palavra Por Palavra” no Theatro Municipal no sábado, dia 19 de maio, às 21h00.

Os ingressos – R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia e promocional antecipado) podem ser adquiridos noMc Donald’s e Padaria Castelo, ou ainda on line emwww.aloingressos.com.brvra

SESI/SP e EPTV realizam Festival da Canção Brasileira

O concurso musical é voltado para compositores que podem concorrer com canções inéditas

Compositores de todos os gêneros e estilos musicais podem participar da primeira edição do Festival da Canção Brasileira, com inscrições abertas entre os dias2  de  maioa4  de  junho. Realizado pelo Serviço Social da Indústria (SESI-SP), com apoio da EPTV, o concurso vai premiar em dinheiro três compositores, além de eleger o melhor intérprete.

A iniciativa do SESI-SP visa revelar novos talentos, fomentar e difundir a produção musical, além de incentivar a criação da música brasileira. Para tanto, os participantes só podem inscrever canções em português. Também estão entre os requisitos o envio de composições inéditas e originais, tanto na parte musical como nos versos. Os participantes devemtera partir de 18 anos de idade, completos até o ato da inscrição, e serem residentes ou domiciliados em território nacional.

É permitido ao participante a inscrição de somente 1 (uma) canção, com duração máxima de 5 (cinco) minutos, dos mais variados gêneros: samba, rock, pop rock, samba rock, forró, frevo, folk, pagode, jazz, blues, regional, sertaneja, folclórica, MPB, entre outros, em suas distintas vertentes. O próprio compositor poderá se apresentar ou eleger um intérprete solo, em formações vocais ou um conjunto musical (vocal e banda).

Confira as fases do Festival da Canção Brasileira – Edição 2018

Dividido em três etapas, o concurso musical classificará, preliminarmente, até 50 composições. Os selecionados passam para asegundafase, uma eliminatória regional, em que vão se apresentar ao vivo, em evento público, em locais determinados por uma comissão de seleção formada por profissionais do SESI-SP. Dez canções serão escolhidas para a disputa final, prevista para acontecer no dia15  de  setembro, no município de Campinas, no Estado de São Paulo, oportunidade em que serão definidos os vencedores do concurso musical.

O vencedor leva R$ 8.000,00 (oito mil reais) líquidos. Já o compositor classificado em 2º lugar ganha R$ 6.000,00 (seis mil reais), enquanto o 3º colocado fatura R$ 3.000,00 (três mil reais). Também haverá prêmio em dinheiro para o melhor intérprete, R$ 1.000,00 (um mil reais). Todos recebem troféu de participação.

Inscrições devem ser feita exclusivamente on line no site http://www.sesisp.org.br/cultura/festival-da-cancao-brasileira.htm

Comédia e palestra no Ponto MIS

Nesta semana são duas as programações do Ponto MIS, que acontecem na Sala Dilo Gianelli do Theatro Municipal. Os eventos são gratuitos.

Nesta terça-feira, dia 15, às 19h30, o público assiste a comédia dramática “Antes que o Mundo Acabe”, uma produção brasileira com direção de Ana Luiza Azevedo.O filme conta a história de Daniel, um menino de 15 anos, mergulhado em seu pequeno mundo com problemas que parecem insolúveis: uma namorada que não sabe o que quer, um amigo que está sendo acusado de ladrão e uma pequena cidade que vai ter que ser deixada pra trás. Tudo acontece quando ele recebe uma carta do pai que nunca conheceu e já nem lembrava que existia. Através das trocas de cartas e fotos com o distante pai, Daniel descobre que o mundo é bem maior do que aquele que até então conhecia. Uma película realizada pela Casa de Cinema de Porto Alegre, com um excelente roteiro que traz leveza e drama para os problemas do cotidiano destes personagens.

PALESTRA

No dia 17, quinta-feira, das 19 às 22h00, a programação é uma palestra com o tema “Os Elementos da Telenovela e a Influência do Gênero na Sociedade Brasileira”. O evento é gratuito para interessados a partir dos 14 anos.

Principal e mais consumido produto audioviosual brasileiro, a telenovela é um gênero com características e elementos muito próprios. Sua influência na sociedade vai além do simples entretenimento e, não raro, as tramas abordam questões relevantes de diferentes perspectivas sociais, econômicas e políticas. A palestra "Telenovela - Elementos e influência do gênero na sociedade brasileira" propõe discutir a telenovela a partir de uma análise de seus elementos, através de casos que exemplificam seus principais pilares, e também levar luz à exemplificação de como os folhetins refletem os momentos e pautas da sociedade brasileira em diferentes períodos.

O convidado da noite é Raphael Scire,  jornalista, autor da biografia "Crimes no horário nobre – um passeio pela obra de Silvio de Abreu" (Giostri, 2013) e da comédia romântica "Eu me apaixonei pela pessoa errada" (Giostri, 2017). Também dramaturgo, em 2012 teve sua peça "Sucesso com C", sobre o universo de uma família pertencente à então classe C brasileira, selecionada pelo concurso Dramaturgias Urgentes, promovido pelo Centro Cultural Banco do Brasil. Em 2014, participou da equipe de roteiro do programa “Tudo pela Audiência” (Multishow). Foi colaborador de roteiro no documentário “Lutando Para Vencer” (2016), uma coprodução Maloca Studios e Tru3Lab para o Canal Combate e Rede Globo. No ano seguinte, assinou o roteiro e a pesquisa do primeiro documentário Brasileiro Original Netflix, “Laerte-se” , função que também desempenhou no longa metragem "Haenyeo - A Força do Mar" (NatGeo e TV Cultura). E ainda em 2018, participou da equipe de roteiro da quarta temporada do reality show "The Taste Brasil" (GNT).

A participação no evento é gratuita, mas os interessados devem fazer inscrição no Departamento de Cultura, pois as vagas são limitadas. Informações no telefone (19) 3631-0313.

MIS-SP expõe José Oiticica Filho

O Pequeno Marinheiro(1947)

OMuseu da Imagem e do Som de São Paulo, MIS-SP apresenta a obra pioneira de José Oiticica Filho (1906 - 1964), marco na fotografia moderna brasileira. Dentre sua produção se destacam as microfotografias científicas feitas durante seu trabalho como entomologista, a forte atuação nos movimentos cineclubistas, a quebra com o pictorialismo, os experimentos com a abstração, as composições geométricas e as recriações fotográficas a partir de manipulação de negativos.

José Oiticica Filho (1906-1964) contribuiu para a inovação da fotografia brasileira entre os anos 1940 e início dos 1960 do século XX.  Ao lado de Geraldo de Barros e outros expoentes da fotografia modernista brasileira, na década de 1950, tirou a fotografia do pictorialismo que ainda reinava entre os trabalhos fotográficos brasileiros.

 Sua vasta produção pode ser vista nesta exposição, que apresenta uma seleção de 167 fotografias feitas entre 1942 e 1964.

 A exposição tem curadoria Carlo Cirenza e César Oiticica Filho.

José Oiticica Filho (1906 - 1964) não foi apenas um dos melhores e mais revolucionários fotógrafos brasileiros a unir arte e fotografia. Ele criou uma linguagem que o coloca na vanguarda da fotografia mundial. É um dos mais importantes e desconhecidos fotógrafos brasileiros, pioneiro na arte fotográfica.

 José Oiticica Filho – JOC era também um cientista de renome, especializado em insetos: em 1947, ganhou uma bolsa da Fundação Guggenheim para continuidade de seus estudos como entomólogo nos Estados Unidos da América e trabalhou no Museu Nacional de Washington até 1950.

 Contudo, manteve suas atividades como fotógrafo e foi eleito por unanimidade "Associate” da “National Photographic Society", de Washington, D.C. em 1949.  E esteve sempre presente na lista dos melhores fotógrafos do mundo.

José Oiticica Filho é um marco na história da fotografia no Brasil. Participou ativamente do movimento fotoclubístico brasileiro, foi membro do Foto Clube Brasileiro e da Associação Brasileira de Arte Fotográfica, no Rio de Janeiro, e do Foto Cine Clube Bandeirante, em São Paulo. Foi reconhecido internacionalmente, fazendo exposições e recebendo prêmios. Em 1956 constou como sétimo expositor mundial na lista da Féderation Internationale d"Art Photographique - FIAP, com 178 fotos em 84 salões internacionais.

A arte fotográfica de JOF figura entre as que mais se valorizaram nos últimos dez anos. Estão expostos 167 trabalhos desde fotógrafo que, entre 1942 e 1964, levou a fotografia brasileira ao cenário internacional.

 Reconhecidas pelos críticos em função de seu alto valor estético, as fotos de José Oiticica Filho estão avaliadas entre US$10.000 e US$30.000.

FICHA TÉCNICA

EXPOSIÇÃO DO FOTÓGRAFO JOSÉ OITICICA FILHO

21 de abril a 17 de junho de 2018
HORÁRIOS: terça a sábado das 12 às 21h00; domingo e feriados das 11 às 20h00
INGRESSOS: R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia)
GRATUITO ÀS TERÇAS
MUSEU DA IMAGEM E DO SOM DE SÃO PAULO / MIS-SP

AV. EUROPA, 158

ESPAÇO EXPOSITIVO: 1º ANDAR 

Final de semana com show do cantor italiano Tony Angeli

Neste final de semana, a Prefeitura Municipal, através do Departamento de Cultura, promove dois eventos para comemorar o Dia das Mães, As duas programações são gratuitas.

A programação cultural em comemoração ao Dia das Mães da Prefeitura Municipal, tem início no sábado, dia 12, com uma apresentação especial da Camerata de Cordas 1º Movimento, às 17h00, no Fonteatro Emílio Caslini, na praça central, a partir das 17h00.

E no domingo, também no Fonteadro, a partir das 20h00, o show é do cantor italiano Tony Angeli, considerado um dos principais nomes da música italiana no Brasil. O artista vai comandar o show acompanhado do pianista e regente sanjoanense Márcio Pereira. Sucessos como “Roberta”, “All Di La”, “Dio Come Ti Amo”, “Sole Mio”, entre outras obras consagradas estarão no repertório. Com a agenda cheia, principalmente em shows marítimos, a produção de Tony Angeli reforça que as apresentações costumam durar mais de uma hora. Para este show, em homenagem ao Dia das Mães, o cantor promete um baile marcante com muita interatividade.

Galeria pop-up de Londres traz sua primeira exposição internacional para São Paulo

Tom Cox e Ellion Cardoso (foto Verónica Falcon)

Tom Cox visitou o Brasil há dois anos, após conhecer o artista brasileiro Ellion Cardoso em uma exposição coletiva em Londres, na qual ambos participaram como artistas. Apaixonado pela vibração artística e potencial da cidade de São Paulo, Tom se uniu a Ellion para trazer o mesmo conceito da sua galeria pop-up Focus LDN, à capital das artes na América do Sul, em sua primeira exposição fora de Londres.

Assim nasceu a exposição "INTERSEÇÕES" que acontecerá na Rua Oscar Freire a partir do dia 10 de Maio, no antigo Espaço Audi, cedido amigavelmente pelo empresário e dono do imóvel, Carlos Emiliano Filgueiras, atuando como um verdadeiro Mecenas contemporâneo.

Para formar o time da exposição "Interseções, Tom e Ellion escolheram 15 artistas, misturando nomes consolidados com artistas emergentes, justamente para manter o conceito aberto e inclusivo da mostra. "O nosso conceito é aliar qualidade e inclusão", diz Tom. "Assim como queremos abrir o círculo artístico para novos nomes que talvez não tenham tido oportunidade de expor seu trabalho, queremos atrair novos públicos que passem a se interessar por arte, mas mantendo obviamente a qualidade artística para um público mais exigente que sabe apreciar e consumir boa arte”, reforça Ellion.

Os artistas que vão expor são: Milenna Saraiva, Jê Américo, Michelle Rosset, Fabio Benetti, Paulo Ferrari, Thiago Nevs, Dago, Daniel Alonso, Sergio Ricciuto Conte , Karin Ludwig, Aline Karlovic, Belatrixx, Fernando Soares, Doris Hamuche, Veronica Falcon e claro, Tom Cox e Ellion Cardoso.

A exposição é gratuita para visitação e os curadores não receberão nenhuma comissão em cima das vendas das obras (que vão de 500 a 15 mil reais). No dia da abertura, haverá pintura ao vivo com Milenna Saraiva, a artista vencedora do Art Battle Brasil por 2 anos consecutivos.

Ficha técnica “Interseções”

Data: de 10 a 16 de maio, das 10h às 20h

Abertura dia 10 das 17h às 22h com live painting

Local: Rua Oscar Freire, 565

Visitação gratuita

Valores das obras a partir de R$500,00

Muito Louca analisa o passado de duas amigas entre farpas e picuinhas

CRÍTICA

Tarcilio de Souza Barros

   Nos anos 90 as atrizes Suely Franco e Fafy Siqueira fizeram parte do elenco do musical As Noviças Rebeldes, sob direção de Wolf Maya. Após 15 anos vem se reencontrarem no palco na comédia de Gabriel Chalita, dirigida por Hudson Glauber.

   Muito louca é uma peça teatral que aborda o universo  complexo das relações humanas. Janete (Fany Siqueira) e Tete (Suely Franco) discutem o passado e suas frustrações amorosas. Falam sobre seus terapeutas, as dificuldades para superarem amores passados e o medo da solidão. Passam a limpo suas trajetórias de vida. Entre risadas, superstições, segredos, lágrimas e farpas, elas relembram seu passado em comum.

   Um diálogo entre duas mulheres, em momentos diferentes de sua vida. 

   O repórter ouviu o autor Gabriel Chalita que disse: "Muito Louca é uma homenagem à prosa cotidiana, as verdades doloridas e seus afetos. No meio de risos necessários uma reflexão sobre o mais atual dos temas - a solidão".

   As duas atrizes interpretam seus personagens de forma hilariante provocando continuas risadas e aplausos entre o público que se divertiam com suas descrições dos seus conflitos do passado.

   Há uma cena de velório interessante do ponto de vista da história narrada à qual é curta de diálogos, se mais houvesse a preocupação do autor em desenvolver à ação, palavras e movimentação cênica elevaria o tonus da peça teatral.

   Direção segura de Hudson Glauber na marcação das atrizes no palco, no expressar emoções e frustrações compõem o bom trabalho cênico.

   Na parte técnica excelente e acolhedor cenário de Chico Spinoza, Figurinos de Ligia Breternitz, Iluminação de Rodrigo Alves,trilha sonora de Thiago Gimenez sustentam a produção.

Serviço ao leitor:

Peça teatral: Muito Louca

Autor: Gabriel Chalita

Direção: Hudson Glauber

Onde? Teatro Raul Cortez (513 lugares)

R. Dr. Plínio Barreto, 285, Bela Vista

Horário:SextaeSáb. 21h/Dom. 19h.

Quanto Custa?SextaeDom. 60/Sáb. 80

Gênero: Comédia, 70 min.

Até08 de julho.

Avaliação: Muito bom